Entre el 6 de mayo y el 28 de junio de 2009, el Museo Nacional de Bellas Artes exhibirá la obra “Trilogía del Arte Chileno”, de la artista plástica Yael Rosenblut (30). En ella la joven creadora, mediante un singular trabajo de video arte e instalación, conecta la forma de hacer arte en nuestros días con tres obras claves de la pintura del siglo XIX: “Ramón Martínez de Luco y su hijo”, de José Gil de Castro; “La Carta”, de Pedro Lira; y “La Perla del Mercader”, de Alfredo Valenzuela Puelma.
“Trilogía del Arte Chileno” crea así un diálogo entre el arte de ayer con la realidad actual, y una mirada en perspectiva de esas obras, patrimoniales de nuestro pasado, de las cuales la obra de Rosenblut se hace así su heredera.
Una “conversación” que hace de puente -con su rica y rigurosa visualidad contemporánea- entre la cosmovisión de los artistas decimonónicos y la mirada que hoy tenemos de la realidad y de las nuevas modalidades y propósitos del arte.
Una mirada nueva y sorprendente que, haciéndose cargo de la tradición del arte chileno, nos invita a reflexionar sobre él al enfrentar dos tiempos y dos formas de hacer arte en el espacio natural, donde los viejos óleos son preservados y expuestos.
Un trabajo de arte de gran atractivo visual donde, desde su interacción con el video, los viejos oleos serán conminados a entablar un dialogo vivo con el presente, y con las nuevas formas de representación de la visualidad en el ámbito del arte.
Una “conversación” que hace de puente -con su rica y rigurosa visualidad contemporánea- entre la cosmovisión de los artistas decimonónicos y la mirada que hoy tenemos de la realidad y de las nuevas modalidades y propósitos del arte.
Una mirada nueva y sorprendente que, haciéndose cargo de la tradición del arte chileno, nos invita a reflexionar sobre él al enfrentar dos tiempos y dos formas de hacer arte en el espacio natural, donde los viejos óleos son preservados y expuestos.
Un trabajo de arte de gran atractivo visual donde, desde su interacción con el video, los viejos oleos serán conminados a entablar un dialogo vivo con el presente, y con las nuevas formas de representación de la visualidad en el ámbito del arte.